lunes, 26 de noviembre de 2018

BienvenUE. Une œuvre unique, le fruit d’années de travail partagé


BienvenUE

Une œuvre unique, le fruit d’années de travail partagé, 
et le début d’un voyage vers le Sud

Après un long parcours de dix ans de création collective, l'exposition BienvenUE est là! Elle est présentée par le Musée L de Louvain-la-Neuve (Belgique), et rassemble un certain nombre d'artistes qui ont accompagné l'ouverture et l'extension d'un chemin créatif très particulier, que nous appelons Ligne Sud-Nord
Le projet est né en 2009, très simplement, dans un lieu de la montagne du Nord du Maroc (le Cromlech de M'zora, à Larache). Depuis lors il s’est nourri et construit, en partant de la capacité de l'art à générer des actions et des œuvres, des rencontres et des propositions : tout un itinéraire d'art contemporain, dédié à ceux qui voient leur liberté refusée, en particulier celle du mouvement et de la survie, avec des situations aussi dramatiques que celles qui se produisent dans le détroit de Gibraltar et dans la Méditerranée en général.
Nous croyons fermement à la capacité de l'art de créer un imaginaire positif de la réalité, une forme d’utopie qui, depuis son propre espace, ancre la part de ce qui est humain dans le monde réel, et de ce fait-même arrête d'être une chimère. L'art, compris de cette façon, offre un phare d'espérance spirituelle, qui élève au plus haut nos meilleures qualités en tant qu’êtres humains. Les valeurs telles que l'empathie, l’altérité, la solidarité ou la justice ne sont pas dans ce travail artistique un but, mais un fait vérifiable, une façon d’être dans le monde. De cette manière, une réponse créative légitime est fournie aux situations injustes produites dans le cadre d'un système qui valorise davantage le matériel que le spirituel, plaçant les individus derrière les intérêts particuliers d'une minorité.
Nous avons appris, entre autres avec Roland Barthes, à interroger l’ «autorité», qui se forme grâce à l’apprentissage de plusieurs «auteurs», sans lesquels il ne peut y avoir d’«auteur». Nous sommes aussi fortement influencés par les situations sociales qui conditionnent l’acte créatif comme tout autre travail et dans lesquelles nous sommes toutes et tous immergés. L'essence même de l'art produit le besoin spirituel de questionner et de répondre de façon diachronique à la réalité qui se matérialise dans une création toujours renouvelée. Aujourd'hui, la dichotomie art-spectateur n’existe plus, les deux font partie du même corps, ils se fusionnent et se confondent. Selon notre point de vue, l'art  échappe à ces catégories, et s’échappe aussi des institutions et des structures commerciales, afin de naviguer dans le monde réel et d’y apporter sa pierre utopique, comme on le voit dans cette exposition.
Nous avons appris aussi que l'art est politique ou n’est pas ! Benjamin, Adorno, Habermas, Bauman, Groys, Derrida ou Foucault, Goldsmith et tant d'autres, avec leurs visions différentes… Et chacun de nous avec ses influences distinctes et ses préférences concrètes, est le fils d'une longue lignée d'artistes, de situations et de mouvements. Tatline et le constructivisme, Dada, Tzara, Breton, Magritte, Duchamp, Art conceptuel, Situationnisme, Beuys, Fluxus, Land Art, Arte Póvera, mouvement performatif et d'autres encore ont ouvert la voie au meilleur de l'esprit humain. Nous avons vu avec empathie l'art primitif, dans les cavernes, mais aussi celui à travers lequel les premières civilisations ont cherché et incarné des réponses à leurs univers et préoccupations.
Notre chemin est conscient et engagé, nous apprenons de tous et ne restons longtemps nulle part. Tout cela nous donne la force de plonger et de faire émerger du monde d'aujourd'hui tous ceux et tout ce que nous considérons digne de composer cette œuvre gigantesque qu’en toute simplicité nous portons vers l’avant. À partir de nouvelles façons de comprendre l'art contemporain, nous avons réussi à nous connecter socialement et, avec une voix polyphonique, à créer un mouvement qui dure depuis dix ans, composé d'une multitude de rencontres et de parcours, d'artistes et de personnes engagées dans l'idée d'un monde différent, plus humain.
Divers groupes d'artistes se sont créés comme Eimigrative Art, SinEángulo, La Spirale ACC, Titre à Venir ou d'autres qui, ensemble ou séparément, ont pu développer des rencontres (M'zora, Asilah, Stavelot, Tétouan, Requena-Utiel, Mas d’Azil, Chefchaouen, Fez, Paris, Lixus, Tanger, Bruxelles, Louvain-la-Neuve, Madrid, etc.), allant jusqu’à créer un musée transfrontalier et itinérant, le MUZOO, aujourd’hui exposé dans les salles du Musée L. Et tout cela peut être légitimement considéré comme une seule œuvre composée de multitudes de créations, apparemment hétérogène dans ses formes, et complètement homogène quant aux aspirations et à la conception qui lui a donné naissance. Une œuvre qui, depuis longtemps, se développe de façon organique, avec une cohérence interne indiscutable et un résultat formel visible.
Cette création peut être considérée comme un jalon historique, inscrit dans le temps, avec la contribution et l'action d'un groupe innombrable d'artistes et de collaborateurs. Elle finit et redémarre dans chaque rencontre collective et s'enrichit grâce à des personnes et des œuvres intimement interconnectées, pour former une réponse nécessaire et contemporaine de justice sociale. C’est aussi un mouvement, un désir à travers lequel nous voyons comment d'autres personnes, d’autres artistes se développent aussi à partir de leurs propres postulats, par leurs chemins et moyens, avec lesquels nous sommes fondamentalement et sans aucun doute d'accord.
Instalación Charley Case. M’zora, 2009.

Ce qui peut être expérimenté dans les différentes salles, installations, performances, projections et activités participatives de l'exposition BienvenUE, est une œuvre unique, unie dans ses différentes facettes, résultat d'un long et laborieux processus de création collective, qui a mûri au fil des ans et des actions de nombreux artistes, pilotes et collaborateurs, de facilitateurs aussi dans le cas du Musée L. Et tous font également partie du navire.
On peut apprécier la matérialité d'un parcours qui ouvre des frontières symboliques, en reliant l'Afrique et l'Europe, le Sud et le Nord, par un travail de talent, polymorphe, polyphonique, concret et organique. Un récit s’est ainsi construit qui, dans son essence même, est une collaboration généreuse, à mille lieues de tout intérêt individuel, commercial ou économique, et qui montre que ce que nous proposons est possible, que ce que nous créons s’incarne dans notre manière de faire elle-même. C'est un résultat organique, qui habite un espace et un temps spécifiques, et qui a acquis la capacité de continuer à faire grandir cette utopie.
Nous nous inscrivons dans cette démarche pour combattre le drame de l'existence humaine, vécu malheureusement par tant de gens, et nous démontrons par l'exemple qu’il est possible de leur apporter humblement un peu d'espoir, à partir d'une position forte et pourtant nomade, en mouvement perpétuel. Il est nécessaire d’insister sur le fait que, pendant que ce travail se crée, il nous fait grandir nous-mêmes ainsi que tous ceux qui l’approchent d'une façon ou d'une autre, en générant une prise de conscience, en dehors de toute intention élitiste, d'une manière simple, proche de la nature et surtout plus humaine et accessible.
Il m’a semblé que ces notes rapides pourraient servir à alimenter une vue d’ensemble de ce travail, de cette œuvre essentielle et à en faciliter la compréhension. Je ne peux terminer ce texte sans exprimer nos remerciements à tous, et particulièrement à l'équipe du Musée L qui nous a ouvert ses portes avec générosité et soutien, à la Tabacalera (Madrid) qui prendra le relai, et au Musée de Tétouan qui lui aussi accueillera la caravane nomade. Mais aussi, et de manière toute spéciale, à tous les artistes et à tous ceux qui ont travaillé et accompagné le projet, comme ils l’ont fait tant de fois, en y apportant leur grand talent et un énorme cœur.  

 Emilio Gallego, Octobre 2018


(traduit de l’espagnol)



viernes, 28 de septiembre de 2018

FOTOS Xº EQUINOCCIO DE CREACIÓN M'ZORA CARAVANNE 2018



FOTOS

Xº EQUINOCCIO DE CREACIÓN 
M'ZORA CARAVANNE
YACIMIENTO ARQUEOLÓGICO DE LIXUS 
20 Y 21 DE SEPTIEMBRE DE 2018 
LARACHE (MARRUECOS)















Diez años de Encuentros

Con variedad de ópticas personales enriquecedoras, se ha ido construyendo un camino que aspira a poner en valor lo humano por encima de otras consideraciones al uso. Existe una coincidencia esencial, además del propio modo de entender este recorrido de cada participante. Lo que queda patente en las etapas construidas con constancia y tesón, es que señalan una acción sin duda histórica en el mundo del arte.

Los inicios en M'zora, continuados en Stavelot, en la Galería Triangle Bleu, seguidos de Requena con su aportación germinal de La Espiral, hermana de la posterior SinÈangulo, después en Más d'Azil, donde nace el Museo transfronterizo itinerante Muzoo, a continuación en París, en la galería Vanessa Quanq....y un sin fin mas de acciones paralelas que han aportado tantísimos artistas, que cediendo su trabajo, con talento y generosidad han alimentado un espíritu y un concepto colectivo, que ha ido creado un hito en la historia del arte. Con mayor o menor reconocimiento, se alza aquí ya de modo innegable, como un hecho constatable: Africa y Europa comparten un destino idéntico, integrando una acción artística que se continua desde hace 10 años.

Y todo esto hasta llegar al próximo encuentro BienvenUE, en el Museo L de Lovaina la Nueva, que generosamente también ha abierto sus puertas a este proyecto y que tendrá lugar en fechas cercanas. Sin duda va a ser una gran aportación al desarrollo de la Línea sUr-nortE, dando impulso a los siguientes encuentros y, a más y más incorporaciones de artistas deseosos de contribuir con su trabajo a esta creación, tan sencilla como gigantesca humana y artísticamente.

No me atrevo a intentar siquiera nombrar a todas y todos los que han participado, ardua labor a día de hoy que puede rastrearse por las obras y los lugares transitados, pero eso no es óbice para que no sintamos un enorme sentimiento de gratitud hacia este gran colectivo de artistas, acompañado de los mejores deseos para que esto siga creciendo, con ellas y ellos y con los que vengan en el futuro.

Con la Caravana de M'zora, desde Lixus (Larache) en el equinoccio de otoño de 2018 y en acción coordinada con diversos creadores en otros puntos geográficos de Marruecos, Francias y Bélgica, se ha contribuido nuevamente a señalar la Línea sUr-nortE, idea surgida en La Espiral, que se va plasmando con experiencias y que en breve continuará en el Museo L de Lovaina la Nueva, en Bélgica.

septiembre de 2018.
Emilio Gallego, 

Mapa original de la Línea sUr-nortE
(Requena, 2012)
FR

Heureusement cette année, dix ont été achevés depuis le début des réunions qui constituent la ligne sud-nord. Depuis 2009, lors de la réunion de l'équinoxe dans le cromlech de M'zora, de nombreux projets, un grand nombre ont été générés et ont intégré un nombre important d'artistes du monde entier qui ont partagé une philosophie de la vie et une conception de l'art contemporain, proche, simple, avec tous et pour tous.

Au Maroc, l'Espagne, la France et la Belgique, beaucoup sont des gens qui ont contribué à la création d'un mouvement international pleinement inclusif qui ne connaît pas de frontières ni nationalité, beaucoup moins élites artistiques.

Avec une richesse de perspectives personnelles, un chemin a été construit qui vise à mettre la valeur humaine au-dessus des autres considérations. Il y a une coïncidence essentielle, qui ne veut pas dire que chaque participant apporte sa propre façon de comprendre ce voyage, bien qu'il existe des étapes de brevets construits avec persévérance et détermination, pointant une action certainement historique dans le monde de l'art.

Les débuts à M'zora se sont poursuivis à Stavelot, dans la galerie Triangle Bleu, suivie par Requena avec sa contribution germinale de La Espiral, sœur de la future Sinangulo, plus tard à Más d'Azil, où est né le musée transfrontalier itinérant de Muzoo, poursuite à Paris, dans la galerie Vanessa Quanq ... et d'innombrables actions parallèles qui ont contribué à tant d'artistes qui, en donnant leur travail, avec talent et générosité, ont nourri un esprit et un concept collectif qui ont marqué un tournant dans l'histoire de l'art, qui avec plus ou moins de reconnaissance, est déjà incontestablement un fait vérifiable. L'Afrique et l'Europe partagent un destin identique, intégrant une action artistique qui se poursuit depuis 10 ans.

Et tout cela jusqu'à la prochaine réunion Bienvenue, au Musée L de Louvain le Nouveau, qui a généreusement ouvert ses portes à ce projet et aura lieu aux dates proches. Sans doute, ce sera une grande contribution au développement de la ligne sud-nord, ce qui donne une impulsion aux réunions suivantes et de plus en plus des ajouts d'artistes désireux de contribuer à cette création collective, aussi simple que le géant artistique et humainement.

Je n'ose même pas essayer de nommer chacun et tous ceux qui ont participé, aujourd'hui le travail qui peut être tracée par les œuvres et les lieux, mais cela ne me sens empêche pas non un énorme sentiment de gratitude, accompagné du meilleurs voeux pour que cela continue à grandir, avec eux et eux et avec ceux qui viennent.

De Lixus à l’équinoxe d’automne de 2018, avec la caravane M'zora et la collaboration des artistes dans d’autres lieux géographiques, une contribution a été apportée à nouveau pour souligner la ligne Sud-Nord, une idée qui a émergé à La Espiral, cela se reflète dans les expériences et et ça va bientôt continuer au musée L de Louvain.

viernes, 13 de julio de 2018

FOTOS DE M'ZORA CARAVANNE 2017. IX EQUINOCCIO DE CREACIÓN, LIXUS, LARACHE.

FOTOS DEL ENCUENTRO

M'ZORA CARAVANNE 2017
IX EQUINOCCIO DE CREACIÓN
ENCUENTRO MULTICULTURAL DE ARTISTAS 2017
YACIMIENTO ARQUEOLÓGICO DE LIXUS
LARACHE (MARRUECOS)


In memoriam Almond Michael


Fotos de la exposición 
M'ZORA CARAVANE
inaugurada el pasado 21 de septiembre de 2017, en la Torre del Judío, edificio histórico de Larache (Marruecos). En la exposición, se muestran fotografías y obras de los pasados nueve encuentros multiculturales de artistas.




















OUEF
Performance de Sandra López, Aziz Amrani y Marina Ayán.




 GRUPO LALA MENNANA
Actuación del grupo marroquí de música, Lala Mennana 




 TALLER DE RECICLAJE
Taller de reciclaje del artista Mohamed El Harrak, con niños de la escuela de Rakkada (Larache), en el Yacimiento de Lixus.




 DIVERSOS MOMENTOS DEL ENCUENTRO
Instalaciones, música en la hoguera del equinoccio, comida, etc en el IX Encuentro.